[Estilo Tribal de Ser] Kokoshnik

 por Annamaria Marques

Saudações pessoas dançantes!

Estamos de volta cheios de entusiasmo para compartilhar cada vez mais conteúdo de qualidade com vocês!

Hoje a coluna “Estilo tribal de ser” traz um pouco sobre as coroas que vem sendo usadas nas apresentações de Tribal e fusion bellydance. 

Um dos estilos de coroa que consegui identificar foi o das tiaras russas chamadas Kokoshnik.

 

Tiana Frolkina

Segundo o site do El país, a tiara era confeccionada com materiais nobres e pedraria, este caro acessório era parte do dote das noivas. 

A palavra kokóshnik foi detectada pela primeira vez em documentos do século XVII e vem do termo Kokosh, que significa "broche de galinha". Essa diadema, faz parte da vestimenta tradicional russa (junto ao traje chamado sarafan) e geralmente feita por mestres artesãos com materiais finos e pedras preciosas, foi inicialmente usado por mulheres casadas, como um caro acessório das roupas de festa e fazia parte do dote das noivas.

Mulheres ainda solteiras usavam uma versão um pouco mais simples do kokoshnik, chamada povyazka.

Em sua ânsia de modernidade, o czar Pedro I proibiu o kokóshniki, assim como outras vestimentas tradicionais russas. Nos tempos de Yekaterina II, eles foram resgatados como um acessório para os trajes da corte e, com Nicolás I, no século 19, eles voltaram para o guarda-roupa das mulheres. Seu momento de estrela chegou em 1903, no baile de fantasias dedicado ao 290º aniversário da dinastia Romanov, realizada no Palácio de Inverno em São Petersburgo. 

 

Os estilos do acessório podem variar no formato, mas existem um consenso de que o formato esperado seja o de uma tiara alta, podendo ter um formato como de flor ou nuvem e amarrado atrás da nuca com um laço de fita. 

 

 A parte frontal pode ser pesadamente decorada, bordada com pedrarias e fios de ouro ou ter um aplique simples de bodado floral. E a parte que cobre a testa é costumeiramente decorada com uma rede de pérolas. 

Versões estilizadas e ainda mais rebuscadas são vistas com frequência em dançarinas do leste europeu. Citando apenas algumas como Kira Lebedeva (que usa o acessório como assinatura), Tiana Frolkina (mostrada no começo do artigo) e Veszna Zorman (Ambrosia Art in Motion). 

Kira Lebedeva e grupo 

Kira Lebedeva

Grupo Art in Motion

 

Que tal se inspirar e criar seu próprio acessório? 
É possível utilizar a base desta maravilha como inspiração para coroas e fulgores.
O que acham?

 

 

 

Referências:

https://en.wikipedia.org/wiki/Kokoshnik

Créditos das imagens:

https://www.instagram.com/p/BiMiA20FE4n/?utm_source=ig_share_sheet&igshid=1gngichxnp296

https://vanda-rakitska.livejournal.com/45058.html

https://www.deviantart.com/pencil-stencil/art/My-kokoshnik-collection-414562171

https://www.flickr.com/photos/22155693@N04/27477888534

https://marilda-mm.tumblr.com/post/185624753625

https://www.livemaster.com/item/20240939-russian-style-excusively-hand-made-old-russia-style-headdress

 https://www.facebook.com/Bellydance-Power-183278455208609/

 https://www.instagram.com/p/BhtmBCWBb75/

 https://i.pinimg.com/originals/78/05/f1/7805f14ff1b150e49a6b6241740c1153.jpg

 https://www.deviantart.com/seawaterwitch/art/How-to-make-kokoshnik-360137930

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Estilo Tribal de Ser

Annamaria Marques (Belo Horizonte-MG) é bailarina, professora, produtora do festival Tribal Core, dona do atelier InFusion e diretora da Trupe Andurá de ATS® e da Tribo Dannan de Tribal Fusion de Minas Gerais.Clique aqui para ler mais post dessa coluna! >> 

[Make Off] 1 batom e 3 Truques - Customizando sua maquiagem

por Sarah Raquel

Depois de um certo tempo em palcos, é normal entrarmos na zona de conforto e manter como rotina o mesmo padrão de maquiagem, aquele que sabemos o quanto ficamos maravilhosas diante das câmeras.

Mas é importante sempre buscarmos ousar, sendo no visual como na proposta da dança. Para isso eu trago três ideias fáceis de customizar o mesmo batom, um detalhe tão simples que traz uma riqueza em seu visual, dando impressão de uma maquiagem muito mais elaborada.

1.Sombra ou glitter

Essa dica é tão fácil que mereceu o número um dessa mini-lista. Você usa o batom de sua preferência, deixe secar, em seguida escolha uma cor da sua paleta de sombras e aplique em sua boca, da forma que quiser. Com isso, você pode fazer várias combinações.

2. Lápis de olho

Antes de aplicar o batom, passe um pouco de lápis de olho ao redor da sua linha da boca, esfume com os dedos ou pincel, depois passe o batom. É um efeito degradê, podendo ser escuro nas bordas ou o contrário.

3. Corretivo

Utilizando-se da mesma ideia da sombra, após utilizar o batom, com um corretivo mais claro, passe o conteúdo em seu dedo e aplique no meio ou redor da sua boca. Aos poucos você vai puxando o corretivo para sua boca, fazendo um degradê.

Junto com essas dicas e inspirações de traços, você traz outro olhar para seu visual.

[Make Off] Inspirações Tribal Fusion: desenhos na maquiagem

por Sarah Raquel

Traços, formas, símbolos e entre outros. Essas são as primeiras características que chamam a atenção da maquiagem de uma bailarina de tribal fusion, sendo no palco, em fotos e entre outros meios de visualização.

O tribal fusion tem influências de vários estilos, como flamenco, cigano, indiano e entre outros, sendo então comum haver influência dos mesmos em nossa maquiagem. O visual pode vir ser de grande ajuda para reprodução de sua apresentação.

Como autônomas na arte de se maquiar, durante o processo de criação, a inspiração vindo de imagens é uma forte pedida para a maioria. É normal a busca dela, utilizar-se de referências como ponto-chave para fluir a sua criatividade. Como ajuda, deixarei algumas imagens para inspiração:

O melhor produto para desenhar traços, na minha opinião, é o delineador. Alguns preferem a utilização do lápis de olho, que sendo bem apontado e de consistência macia, realiza traços finos e precisos. A dica é não hesitar na hora de realizar os desenhos.

E uma ótimo truque é a utilização de um pincel fino e de cerdas mais duras com o conteúdo da máscara de olho, podendo ser feito o mesmo com tintas faciais para outras cores. É importante sempre respeitar a identidade de sua dança.

Deixarei um link para a minha pasta no Pinterest, onde estarei sempre postando fotos de referências: br.pinterest.com/sarahraquel_/inspirações-traços-tribal-fusion/

[Make Off] Cuidados com a pele | Antes e depois da maquiagem

por Sarah Raquel

Ao entrarmos no universo da dança, é quase que intuitivo aprendermos a auto-maquiagem. Nos erros e acertos vamos aprendendo, mas uma das partes de extrema importância é o preparo da pele antes da maquiagem.

1.Lave o rosto

É primordial lavar o rosto antes de aplicar qualquer produto. Parece clichê mas muita gente aplica maquiagem em cima da pele suja e isso é batata para o acúmulo de maquiagem nos poros, causando problemas futuros como a acne.

2. Limpeza dos poros

Após lavar o rosto, é interessante utilizar uma água micelar para o equilíbrio do PH. No mercado existem várias águas termais e micelar, de variados tamanhos e valores. Também funciona utilizar soro fisiológico gelado.

3. Hidrate

Depois que seu rosto secar, aplique um hidratante facial ou um óleo de sua preferência (óleo de coco, de roseta, etc), uniformemente, aproveitando para fazer uma bela massagem para relaxar antes da apresentação. Não esqueça de aplicar na área da olheira, onde é mais seco e recebe bastante produto, e um hidratante labial.

4. Feche os poros

Após esse processo, que dura no máximo dez minutos, aplique um primer em seu rosto baseado na sua necessidade. Se você tiver uma pele oleosa, é interessante usar um primer que deixe a pele matte, já a pele seca um primer mais hidratante e entre outros.

O primer é o item mais importante. É ele que fecha os poros, suaviza as marcas de expressão, controla a oleosidade e ainda fixa a maquiagem por mais tempo. Depois de todo esse processo, sua maquiagem vai durar mais e ainda evita problemas, como o aparecimento de acnes.

5. Seja feliz

Depois que o primer secar, aplique a sua maquiagem sem medo!

E não se esqueça de tirar bem a maquiagem, os processos são exatamente os mesmo: lavar o rosto, aplicar água micelar e depois o óleo de coco para limpa mais profundamente a maquiagem que acumula nos poros.Todo cuidado é essencial.

[Passo a Passo] Estudando o estilo de Jamila Salimpour

por Natália Espinosa

Olá, nerds do tribal!

É com muita alegria que retomo minhas atividades como colunista mensal aqui no blog. Para iniciarmos o ano, trago um assunto que me fascina e que com certeza fascina você também: a maravilhosa JamilaSalimpour. Não vou me concentrar no estudo teórico de tudo o que envolve Jamila, vamos focar aqui em estudar sua forma única de fazer dança do ventre. Existem formas diferentes de fazer isso e incluirei algumas delas, mas não todas.

A primeira coisa que precisamos manter em mente é que, embora a estética do Bal Anat já fosse bem parecida com o que conhecemos hoje por Tribal, a postura e movimentação de Jamila vinha toda da dança do ventre (cabaret bellydance), especialmente dos filmes com dançarinas da Golden Era, que ela assistia muito. Vale como pesquisa assistir no youtube vídeos de algumas dessas dançarinas, como Badia Masabni e suas pupilas Tahia Carioca e Samia Gamal.

Se for para estudar o estilo de Jamila sem imprimir a ele nada de “tribal”, podemos pensar em algo mais fluido, numa postura menos altiva e em uma forma diferente de abordar a técnica desde o princípio, menos muscular, menos “quebrada”.  Outra coisa interessante para o estudo de Jamila é o uso de snujs. Ela é uma pessoa muito musical e tocar snujs fazia parte de sua dança. É claro que você pode executar os passos sem os snujs por opção, mas para uma experiência mais completa eu sugiro que você inclua este instrumento na sua prática.

Partindo daí, existem duas formas principais de conduzir seu estudo: você poderá se ater ao estilo de Jamila na época do Bal Anat ou estudar o Formato Jamila Salimpour que sofreu grande influência e modificações de sua filha Suhaila. Caso você se interesse por esta última opção, não recomendo nenhuma outra fonte de estudo à distância que não as aulas online da Salimpour School ou aulas por Skype com professora certificada pelo programa, caso seja possível. As aulas da Salimpour School não são baratas, mas eu recomendo. Estive no estúdio de Suhaila no ano passado para conhecer e me apaixonei por seu formato e sua forma de dar aulas. Minha experiência pessoal diz: quem puder pagar (não é meu caso ainda :’( ), não deixe de estudar com Suhaila!! Deixo o link para as aulas online do formato de Jamila:

http://www.salimpourschoolonline.com/jamila/?jlevel=1

Estudar o estilo de Jamila pré-Suhaila conta com uma facilidade imensa: os vídeos de John Compton e do Hahbi’Ru. A qualidade dos vídeos do Bal Anat de Jamila no youtube não é sempre a melhor, mas John Compton buscou até o fim trazer aquele sabor do Bal Anat original a todos nós com seu grupo Hahbi’Ru, e a opinião de quem conheceu o Bal Anat é que o grupo de John Compton é o único que pode se comparar ao que Jamila fazia nos anos 70. Deixarei aqui duas playlists de vídeos para inspiração e estudo, uma criada por mim e outra que encontrei no youtube.

Para quem assina o Datura Online, em algumas aulas é possível aprender algo do estilo de Jamila.

Nessas aulas da Zoe Jakes, temos combos inspirados em Jamila, Compton e Katarina Burda, que foi membro do Bal Anat e professora da Zoe.

http://daturaonline.com/vintage-inspired-combinations-and-zil-compositions

http://daturaonline.com/flow-zils

Nessa aula da Rachel temos o Compton Shuffle (inspirado pelo John Compton) e padrões de snujs do formato de Jamila.

http://daturaonline.com/compton-shuffle-and-zil-composition

Espero que esse material seja o suficiente para que você inicie seus estudos! Jamila tinha uma forma muito gostosa e verdadeira de dançar e todos nós podemos nos beneficiar de estudar algo com tanta relevância histórica, não é verdade?

No mês que vem abordarei o estudo de snujs em casa, em parte como complemento para este tema.

Mil beijinhos e até lá!

[Passo a Passo] Vídeos de Esclarecimento do FCBD®

por Natália Espinosa

Estudantes e professores de ATS®, vocês vão concordar comigo quando eu digo que não é raro encontrar pequenas discrepâncias entre os ensinamentos de Sister e Brother Studios a respeito da execução dos passos, especialmente dos detalhes – e se todos foram formados pela Mama C, por que isso acontece?

Embora tenha um formato bem definido (e até registrado), o ATS® ainda é uma forma de dança em evolução e construção.O estilo ainda é uma criança! Dessa forma, é nosso dever enquanto educadores e disseminadores desta arte buscarmos sempre o que há de mais atualizado, não nos agarrando ao que aprendemos, sabendo que só temos a ganhar sendo desapegados da noção de que já sabemos tudo. Não sabemos, não!

"-Ai, Natália, mas aí complica! Eu não tenho dinheiro pra fazer curso lá fora ou mesmo aqui todo ano! Como eu faço para acompanhar essas mudanças e resolver discrepâncias?"

Calma, pois eu lhes apresento os VÍDEOS DE ESCLARECIMENTO DO FCBD®!!!!

Isso mesmo! No seu computador, no youtube, sem nenhuma taxa adicional. É só estudar!

Vou falar de um por um, para ficar mais fácil ainda. Vamos lá?

1- Esclarecimento das finalizações do Propeller turn, Reverse turn e Medusa.

O primeiro vídeo que apareceu foi esse da Wendy demonstrando os passos:

Porém, muita gente não conseguiu entender bem a diferença entre a finalização do Propeller e do Reverse.

Então apareceu essa lindeza aqui (com a minha música lenta favorita, a propósito):

Daí, observamos que:

• No propeller turn, o braço direito junta com o esquerdo na posição média ao subir, abrindo como quem puxa um arco pela frente até a postura alta;
• No reverse turn, o braço direito sobe desenhando uma linha reta pela frente até a postura alta;
• No medusa (ATS®), a finalização é bem parecida com a do propeller, só que um pouco mais aberta, mais ampla.

2- Isolamentos com Kae

Bem, esse não é exatamente um esclarecimento, mas eu gostei de ver alguns isolamentos lentos, não muito comuns: ribcage rotation com braços subindo e altos; headslides com caminhada;  arm undulations sem o taxeem; e finalização do reverse turn com caminhada.

3- Esclarecimento sobre o Single Bump Half Turn

Bem, basicamente: no half turn, o pé direito viaja pra dentro e pra fora, e não para frente e para trás como quando o movimento é feito parado e, aparentemente, no giro contínuo.

O giro acontece no pé direito, que é onde fica o peso.

4- Esclarecimento sobre o Barrel Turn

Neste vídeo, a Carolena fala da importância do trajeto dos braços e do que a sua cabeça faz durante o giro, pra onde você olha. Ela também fala da importância de fazer formas bem visíveis, como o círculo do início e a linha reta ao liberar o braço esquerdo, quando você estiver de costas.

Ela diz para treinarmos tocando os dedos na postura alta ao começar o giro para garantir essa forma circular. Vemos algumas dançarinas tocando os dedos também quando viram de costas.

Por enquanto é isso que está disponível, mas mais vídeos serão feitos com as dúvidas mais comuns. É só ficar ligado! E outra coisa. não é vergonha, deslealdade com seu professor ou demérito nenhum aprender com outros professores e colegas, ainda mais se eles tiveram acesso a informação mais atualizada por meio de cursos, viagens, etc. Precisamos nos fortalecer como comunidade e caminhar juntos, certo? Só não esqueçam do nosso telhado, do nosso escudo protetor: o respeito!

E vamos estudar!

Beijão e até o próximo mês!

[Passo a Passo] O leque de plumas (Feather fan)

por Natália Espinosa

Os leques de plumas estão na moda no tribal fusion, embora Zoe Jakes já utilize esses acessórios desde a época em que dançava com o The Indigo, de Rachel Brice, e do show Le Serpent Rouge. Ela também se apresentava nessa época com um ou dois leques de plumas em shows do Beats Antique. Hoje em dia os leques de plumas também fazem parte de suas coreografias em grupo. É possível dizer que Zoe foi a pessoa que popularizou esses acessórios no meio do tribal fusion. 

No ano passado, Joline Andrade utilizou leques de plumas em sua apresentação no Tribal Massive, o que despertou o interesse de muitas bailarinas brasileiras. No mesmo ano, Sara Félix também escolheu leques de penas para seu solo em seu festival, o Fusion Art Festival, consolidando-os como tendência em solo nacional.        

Ao contrário do véu, snujs, espada, o leque de plumas não chegou a nós pela dança do ventre tradicional (embora os leques sejam utilizados até na dv), e sim pelo burlesco – que é muito querido por diversos dançarinos da cena tribal.  

Se você não tem como ter aulas de dança burlesca e quer aplicar o leque de plumas em sua performance ou somente estudar sua utilização, ou se você tem alunas que querem muito utilizá-lo em sua coreografia (como eu), aqui vão algumas dicas para estudar em casa: 

Se você tem acesso ao “From A to Zoe”, da Zoe Jakes (duh), o segundo DVD possui uma breve explicação e prática sobre os leques de plumas. Vale a pena assistir. Ela mostra alguns truques e algumas opções para você utilizar em sua dança. O que é bem legal é que ela explica sobre como o importante na utilização desse acessório, mais do que a movimentação de braços, é o posicionamento e movimentação de dedos/mãos/punhos. A respeito dos braços: como sempre, no tribal, queremos formar linhas bonitas e deixaremos nossos cotovelos ativos e elevados, mesmo com o leque (que, apesar de ser de plumas, é pesado)! 

Dá pra comprar o download aqui: http://www.cheekygirlsproductions.com/store/product.php?productid=16277 CADA CD é $9,99 – se você quiser só a parte de leques, ela está no CD 2 (é bem pequenininha, gente. Mas obviamente o CD 2 é inteiro interessante, você vai aproveitar muito).

Não existem videoaulas de tribal em profusão sobre o assunto, então para não ficarmos limitados a copiar o que Zoe faz (ou Joline, ou Sara), minha dica é ir procurar no burlesco mesmo e treinar adaptações que ficam interessantes. Ou seja, veja vídeos no youtube e preste atenção no que fazem os braços e nas mãos das dançarinas quando elas dançam com um leque de plumas. Dance em casa e experimente. Se você sabe inglês, esse link é bastante interessante:

http://www.burlexe.com/how-to-burlesque-fan-dance/

Eu vou deixar para vocês uma seleção de vídeos de burlesco, dança do ventre e tribal com leque de plumas para estudo. O primeiro vídeo é bem antigo e a qualidade está ruim, mas serve como inspiração. E, no final, uma seleção de apresentações da Zoe com os leques de plumas. 

Beijocas e até o próximo mês! 

[Passo a Passo] Yoga

por Natália Espinosa

Em primeiro lugar, gostaria de pedir desculpas pelo meu sumiço nesses últimos meses. Mas estou de volta para compartilhar com vocês algo que mudou minha dança e minha vida nos últimos meses! Como vocês já devem ter percebido, estou falando da prática do Yoga.

Quem dança tribal já sabe a importância do Yoga para nossa dança e, provavelmente, já fez pelo menos alguns asanas em algum aquecimento/alongamento em aulas ou workshops. Meu contato com o Yoga se resumia a esses momentos, também. Mas resolvi adotar a prática depois que comecei a ter aulas particulares com a Mariana Quadros, que é instrutora de Hatha Yoga também, e com quem aprendi um treino bem legal que tem me trazido muitos resultados excelentes em pouco tempo. Outra experiência que tive com Yoga nesses últimos meses foi o workshop de Floorwork de Yoli Mendez e Gabriela Miranda, onde aprendi mais algumas posturas para praticar. Por isso, resolvi colocar aqui algumas sugestões de material para quem não tem como estudar com algum professor.

DVDs da Rachel Brice, que dispensa apresentações, e que também é instrutora de Yoga (Vinyasa)

Eu conheço o Tribal Fusion Bellydance e o Serpentine, pois tenho ambos em casa. Tanto em um quanto em outro você encontra treinos de yoga que você pode acompanhar tranquilamente. Eu gosto bastante do DVD Serpentine, ele te dá uma opção organizada de cronograma para treinar. O Tribal Fusion Bellydance está no Youtube – eu particularmente não gosto dessa prática, de disponibilizar material no youtube sem autorização. Por isso, eu não vou colar o link aqui. Mas é só digitar o nome do DVD e Rachel Brice no Youtube que vocês encontram. Apesar de ser um DVD antigo (Rachel Brice novinha e fofa, Carolena falando na introdução com franjinha e tudo), eu ainda uso para treino tanto de Fusion quanto de Yoga!

DVD do FCBD® volume 8 – Floorwork

Este DVD contém uma das práticas de Yoga que eu mais gosto. A Anita Lalwani, que também é instrutora de Yoga, ensina uns 40 minutos de posturas especialmente para ajudar com a execução do trabalho de chão para ATS®. Eu AMO Floorwork, e esse treino é bem gostoso de fazer. Recomendo muito  =)

Datura Online

Eu nunca me canso de dizer o quão maravilhoso é ter uma assinatura do Datura Online. Temos acesso a tanto material de qualidade por um preço tão justo que eu me sinto na obrigação de divulgar sempre que tenho a oportunidade. Diversas práticas com variadas finalidades, ensinadas por diversas professoras. Vale muito a pena, já fiz algumas, amo as da Ashley Lopez  (L)

http://daturaonline.com/style/yoga 

 Pinterest

Você pode encontrar muitas boards no Pinterest com imagens explicativas para a prática de Yoga. Não tenho muito tempo para ficar no Pinterest, infelizmente, porque eu AMO! Mas tenho uma tímida board de Yoga que me ajuda bastante:

https://www.pinterest.com/espinosanatalia/yoga-and-the-like/

Explorando a tag “yoga” no Pinterest, você certamente encontrará muitas coisas interessantes.

Livros

Eu não vou indicar nenhum livro específico, pois existem muitas linhas de yoga e muitos níveis também. Eu costumo ir a sebos e procurar livros sobre yoga, de preferência com imagens de posturas que eu já aprendi para recordar e fazer em casa. Comprar esses livros novos acaba se tornando custoso, geralmente são caros, então eu busco em sebos mesmo.

Eu espero que vocês incorporem a prática de Yoga na vida de vocês! Se tiverem a oportunidade, busquem um professor – pode inclusive ser de tribal, temos diversos professores que também são formados ou têm um conhecimento sólido em Yoga – pois é sempre bom ter alguém para nos corrigir e orientar. Não ter um professor regular ou não ter dinheiro para entrar num curso não nos impede de fazer uma prática diária saudável – com todo o cuidado com nosso corpo, respeitando nossos limites e não colocando nossa integridade física em risco!

Beijos e espero vocês no mês que vem, com mais dicas!

[Notícia Tribal] Aulas on-line com Lava

A bailarina Lava (EUA), divulgou recentemente em seu canal no Youtube um trecho da sua aula on-line sobre o Ribcage Rotation. Você pode conferir o vídeo abaixo:

Informações:
|Site| Fan Page|

[Notícia Tribal] Mini-documentário sobre o Curso de Formação + Workshop On-line Gratuito com Lukas Oliver

Fonte: Lukas Oliver Fan Page

Recentemente, o bailarino Lukas Oliver (SP) divulgou, em forma de documentário, um vídeo sobre o primeiro módulo do seu Curso de Formação em Tribal Fusion, o CultivArte.

No próximo dia 22/08 (sábado), o bailarino estará disponibilizando gratuitamente um workshop on-line. Para recebê-lo em seu e-mail, acesse o site  www.tribalfusionbellydance.com.br e inscreva-se. Ou  assista através do vídeo abaixo disponibilizado em seu canal do youtube.

OBS:Os inscritos pelo site podem receber aulas surpresas gratuitas em seus emails!

Informações:

Lukas Oliver 

|Site| Fan Page |Youtube|