Dentro de uma cultura de consumo, é comum ver um gasto desenfreado em produtos de maquiagem, principalmente com a crescente de influenciadoras(os) que apresentam novas possibilidades para dentro do mercado. São várias etapas: prime, base, blush e produtos para sua maquiagem ficar ainda mais fixam por muito mais tempo!
Eu acredito fielmente que uma boa maquiagem seja aliada da sua autoestima, e faz uma diferença grande no palco, mas o principal pensamento que eu faço é: o quanto vale investir dentro dos produtos do mercado?
No Brasil é possível ter uma qualidade superior de maquiagem com produtos daqui de casa, sem que você precise gastar tanto dinheiro com marcas internacionais. E hoje eu venho trazer indicações de duas marcas nacionais e produtos das mesmas, que valem a pena dar uma chance!
Ruby Rose
Ruby Rose surgiu durante esses anos carregando uma grande variedade de produtos tanto de skincare quanto para maquiagem. Ultimamente muitas influenciadoras deixaram de lado produtos internacionais para buscar produtos de preço acessível da marca.
Os mais conhecidos e recomendáveis de acordo com o site oficial:
Uma das marcas do grupo Boticário, mas que vem com produtos de qualidade e até vem com alguns dupes (um irmão gêmeo de produtos internacionais) que veio ganhando o coração de muitos influenciadores da internet.
Sarah Raquel (Fortaleza-CE)iniciou os estudos em danças orientais com a dança do ventre em 2015 e logo se redescobriu na vertente dark fusion, para melhor se expressar dentro desse estilo buscou estudar tribal fusion e o dark fusion. Clique aqui para ler mais post dessa coluna! >>
Seguindo com nossa sequência de autocuidado, vimos sobre o tipo de pele, a limpeza facial e nessa terceira parte é interessante entender a importância da etapa de hidratar o rosto.
Muitas vezes achamos que o ideal que a textura da pele esteja seca, sem oleosidade como vemos nas mídias, porém é nisso que não estamos enxergando. A pele possui textura, marcas e cicatrizes, é impossível conseguir chegar numa pele midiática em um mundo de filtros, harmonizações e procedimentos estéticos.
O ideal é entender que a nossa pele tem que estar hidratada por meios alimentares e muita água, com ajuda de produto hidratante que vai ajudar a regular o nível de sebo que nosso corpo produz naturalmente. Quando retiramos completamente a oleosidade por meio de uma limpeza, o nosso corpo é inteligente e entende que precisamos repor aquela oleosidade, é nessa parte onde precisamos hidratar para não causar um excesso.
Para a maquiagem, ela se torna uma etapa poderosa, fornecendo uma camada protetora para proteger seu rosto de qualquer produto, além de ajudar a fixar melhor e até dar um realce ainda maior naquela sombra que você tanto gosta.
Além disso, segue alguns pontos positivos com o uso regulado de um bom creme hidratante facial:
Protege o rosto de radicais livres da cidade;
Forma uma barreira protetora para receber maquiagem, evitando problemas como acne causada por produtos acumulados;
Ajuda a uniformizar sua pele, com as linhas de expressões e também do forte calor do sol.
Em caso de dúvidas, é importante que consulte um dermatologista para indicar os melhores tratamentos para o seu tipo de pele.
Sarah Raquel (Fortaleza-CE)iniciou os estudos em danças orientais com a dança do ventre em 2015 e logo se redescobriu na vertente dark fusion, para melhor se expressar dentro desse estilo buscou estudar tribal fusion e o dark fusion. Clique aqui para ler mais post dessa coluna! >>
Para essa segunda parte do autocuidado, trarei um pouco
sobre o segundo passo importante para começar uma rotina de skincare.
Caso não tenha visto a primeira, segue aqui a leitura.
A segunda etapa é nada mais que a limpeza adequada
para o seu tipo de pele. Analisamos na internet diversas marcas, inúmeros
produtos que nos deixam em um grande limbo de necessidade, mas o mais importante
é entender que o quanto mais simples, melhor.
Mas antes de tudo irei frisar sobre produtos faciais. A
pele de seu rosto tem uma textura diferente do seu corpo, produtos
corporais não funcionam da mesma forma para o seu rosto e com isso, os produtos
farmacêuticos produzem efeitos diferentes para ambas partes (cabeça e corpo).
Exemplo: Se seu rosto é oleoso, mas seu corpo seco, o seu
hidratante corporal funcionara bem, mas ao adicionar ao rosto produzira um
efeito contrário, acumulando e entupindo os poros de forma negativa, fazendo
seu corpo produzir mais sebo, causando efeito rebote. Com isso, é
importante utilizar produtos diferentes para cada parte.
Voltando sobre limpeza facial, a simplicidade das
etapas de uma skincare é apenas: limpar e hidratar. Simples assim. Mas será
que você realmente está limpando da melhor forma? Segue algumas dicas para
auxiliar nas próximas:
1) O
ideal é que demore em torno de 2 minutos passando sabonete facial, com cuidado,
utilizando as pontas dos dedos, em seu rosto.
2) Caso
sofra de cravos, foque nessa área durante 1 minuto.
3) Esfoliar
seu rosto duas vezes na semana, para ajudar na limpeza e retirar pele morta que
fica entupindo os poros.
4) O
efeito de um sabonete facial costuma demorar alguns dias.
5) Caso
sofra de acne nas costas, também é necessário limpar e hidrata-lo.
Nenhum produto é
milagroso, por isso teste e veja o que adapta melhor em sua rotina. Em caso de
dúvidas, consulte uma dermatologista para te ajudar e até identificar o
melhor tratamento para o seu rosto.
Sarah Raquel (Fortaleza-CE)iniciou os estudos em danças orientais com a dança do ventre em 2015 e logo se redescobriu na vertente dark fusion, para melhor se expressar dentro desse estilo buscou estudar tribal fusion e o dark fusion. Clique aqui para ler mais post dessa coluna! >>
Quanto tempo você não faz o autocuidado uma ação importante em sua vida? O autocuidado é conjunto de ações que cada individuo promove para manter a própria saúde e bem-estar.
Sabemos que em um ano caótico, deixamos passar despercebido a ação de se olhar e ouvir, analisar as nossas necessidades de curto à longo prazo, mas é extremamente importante não deixarmos que a rotina agitada atrapalhe esses momentos.
O primeiro passo para começar é iniciar uma rotina de skincare. Os benefícios são inúmeros, mas o importante é que não precisa de muito para começar, basta ter consistência nesses cuidados.
Mas o começo de qualquer cuidado, tanto para maquiagem como limpeza é: você realmente sabe qual o seu tipo de pele? Existe a importância de catalogar o seu tipo para o tratamento certo para não desbalancear o pH do seu rosto e causar um efeito não esperado.
Conheça os 4 tipos universais:
1) Pele Seca
É caracterizada por ressecamento, descamação, vermelhidão e pouca luminosidade, porque as glândulas sébaceas não produzem lubrificação na quantidade ideal.
2) Pele Mista
Possui oleosidade na zona T (testa, nariz e queixo) e o restante do rosto pode apresentar pele seca ou normal. Sendo assim, os poros costumam ser irregulares.
3) Pele Normal
Apresenta textura macia ao toque, com poros pequenos e pouco visíveis e sem brilho excessivo, pois tem um equilibrio de hidratação maior do que os outros tipos.
4) Pele Oleosa
Tem o aspecto brilhante, poros mais dilatados e com tendência a cravos e acne, por conta da alta produção de sebo pelas glândulas sebáceas.
Em caso de dúvidas ou caso não identifique qual o seu tipo de pele, é importante que consulte um dermatologista para indicar os melhores tratamentos para o seu tipo de pele.
Sarah Raquel (Fortaleza-CE)iniciou os estudos em danças orientais com a dança do ventre em 2015 e logo se redescobriu na vertente dark fusion, para melhor se expressar dentro desse estilo buscou estudar tribal fusion e o dark fusion. Clique aqui para ler mais post dessa coluna! >>
Você já ouviu falar de moodboard?
É nada mais que um painel de inspirações que vai te ajudar a criar
visualmente uma identidade para o seu projeto. Ele é composto por imagens,
vídeos e até mesmo textos que trazem a essência de forma prática, com elementos
visuais, a expectativa e sensações do projeto (sendo dançante ou não).
Sabemos que o processo
criativo é individual e único, que pode vir a surgir de diversos caminhos
psicológicos e o moodboard tem a proposta objetiva de alimentar sua
atmosfera criativa. Quantas vezes nos encontramos frustrados por não conseguir
expor e desenvolver algum projeto, o moodboard é uma grande ferramenta
para te auxiliar nesse momento inicial, pré-maturo.
Moodboard vai
facilitar a desenvolver um projeto de forma singular. Ele é composto por
cores, sensações, elementos gráficos que vão desenvolver um valor ainda maior
para o projeto com um conceito criativo palpável.
Como isso ajuda na dança?
Antes, é importante entender
que a criatividade é como um músculo. Sabemos que um dia indo a academia
não nos torna definidos, mas indo periodicamente com paciência, desenvolvera os
músculos certos. A criatividade é da mesma forma.
Sendo formada em Designer
Gráfico e trabalhando na área por em torno de dez anos, descobri que era
possível aplicar meus modelos mentais dentro da dança, me vi criando com muita
facilidade utilizando ferramentas criativas nos quais uso dentro da
minha profissão.
Moodboard se
tornou uma grande aliada para desenvolver sem perder o propósito do que será
apresentado, seguindo uma narrativa.
Para tornar ainda mais
prático, segue o passo a passo com um exemplo fictício:
1- Definição
Ao
estudar sobre e definir que a minha dança, por exemplo, será sobre o tema “Natureza”,
defino em palavras-chaves. Essas palavras serão fundamentais para criar a
essência para o projeto. Não há limite para as palavras, podem ser escritas
no papel, bloco de notas, onde for mais confortável.
Palavras-chaves:
força, integridade, vibração e energia.
2- Referências
Esse
é a parte mais divertida! É o momento de pesquisar na internet imagens,
vídeos e qualquer elemento visual que esteja interligado com as
palavras-chaves, assim você poderá desenvolver uma identidade de forma palpável,
visível, para deixar o projeto ainda mais bem claro e definido.
Exemplos:
Pinterest, Google, Instagram, Youtube, etc.
3- Montagem
A
montagem do painel é livre, segue algumas sugestões de como podem ser feitas:
- Photoshop
ou programas similares, a partir da união de todas as referências visuais
(imagens que foram selecionadas a partir da pesquisa);
- Imprimir
todas as imagens e juntá-las em uma cartolina, caderno, painel ou colá-las
na parede de sua casa, estúdio, etc.
-
Nas redes sociais em uma pasta no Pinterest, Facebook ou deixar as
imagens salvas dentro de algum álbum no seu celular ou computador.
Ao finalizar o moodboard
e visualizando o painel de inspirações como um todo, dentro do seu processo de
pesquisa e criação, será possível ter uma clareza maior do conceito e
analisar alinhando com a narrativa. É nesse momento que você poderá criar
uma identidade do que será necessário para dar o pontapé inicial ao projeto.
Espero que essa ferramenta
seja de grande ajuda. Até a próxima!
Sarah Raquel (Fortaleza-CE)iniciou os estudos em danças orientais com a dança do ventre em 2015 e logo se redescobriu na vertente dark fusion, para melhor se expressar dentro desse estilo buscou estudar tribal fusion e o dark fusion. Clique aqui para ler mais post dessa coluna! >>
O Espaço Rayzel é
composto por uma equipe de mulheres, que mergulharam profundamente na cultura
árabe afim de encontrar facetas na mulher oriental e suas variadas
expressões na dança. Arquétipos que se repetem em várias culturas, são
estudados pelo viés da cultura árabe e o espetáculo tem a proposta de desvelar
mistérios e alegorias que se construíram acerca da mulher do oriente.
Foto: Shaya Shandoval
Tive a oportunidade de
participar neste espetáculo tão profundo e ao mesmo tempo simples, mergulhando
no tempo e espaço, entre 6 histórias em ambientações e contextos diferentes,
mas que compartilham em comum o protagonismo feminino. O elenco foi
composto por dançarinas profissionais e amadoras com idades e biotipos
diversificados.
A diretora e organizadora do
espetáculo, Mel Rayzel (CE), sempre carrega ao palco muito além do
estético com uma riqueza em cada detalhe, do figurino até a troca de
iluminação no palco, trazendo uma sensibilidade no olhar ao representar
cada arquétipo com muito cuidado.
Para quem gosta de conhecer
mais sobre os processos, chamei à Mel Rayzel para contarmos um pouco sobre a
montagem do espetáculo e seus desafios.
1- Porque “Banat” e qual a história da escolha
do nome?
Mel
Rayzel: Queríamos um nome dentro do idioma árabe,
que tivesse um significado que dialogasse com o espetáculo envolvendo
ancestralidade e heranças. Pesquisamos e fizemos uma lista de diversos nomes
orientais, dentro deles estava Banat, que significa FILHAS. Foi unânime
a escolha pois além de ser esteticamente bonito ele traz esse resgate
ancestral.
Curiosidade
sobre: o nome "banat" é bem presente na cultura Ghawazze. "Banat
Mazin" é o nome de uma trupe de dançarinas ghawazzes, esse nome é bem
presente na cultura.
2- Conta um pouco da sua fonte de estudos para
montagem do Banat.
Mel
Rayzel: O Banat é fruto de uma pesquisa de uma vida,
surgiu de vários incômodos sobre como a imagem da dança do ventre é vinculada
nas mídias e sobre essa tal "feminilidade" que
tanto se associa a prática da dança do ventre. Desses incômodos surgiu a
vontade de pesquisar outras histórias, pouco contadas, mas que são fundamentais
para construção desse universo da dança do ventre/tribal que conhecemos hoje e
adentrar em outras experiências corporais dentro do universo das danças
orientais. Buscamos referência na história, na literatura, nas pesquisas
acadêmicas, nos símbolos e espiritualidade, nas imagens (fotos, pinturas,
desenhos) e nas nossas mestras (dançarinas que temos como guia e referência no
estudo da dança e cultura oriental).
Foto: Shaya Shandoval
3- Por último, mas não menos importante: qual foi o maior desafio durante o processo do espetáculo?
Mel
Rayzel: Tive três grandes desafios, que são bem
comuns para quem organiza espetáculos:
A
questão financeira.
Geralmente
as pessoas que organizam eventos acabam arcando a maior parte dos custos, por
não conseguir editais ou patrocínio. Acaba sendo necessário esse planejamento
tanto da organização como das alunas envolvidas.
Sempre
é um desafio, pois sempre queremos investir no melhor: em figurinos mais
elaborados, equipamentos de projeções, iluminação melhores e entre outros. Mas
trabalhamos no que dá dentro do nosso teto.
Pessoas na produção do espetáculo.
Por
não termos patrocínio, trabalhamos dentro do que podemos dentro do nosso limite
com nossas professoras do Espaço Rayzel, de forma mais equilibrada o possível.
Acaba que além de dirigir, preciso coreografar e cuidar da montagem do palco.
Mas ainda estamos aprendendo ao longo do caminho e quem sabe nos próximos,
possamos otimizar nossos processos e até mesmo contratar pessoas para cada
função.
Trabalhar um elenco grande de dançarinas de diversos níveis, de amadoras à
profissionais.
É
sempre um desafio ter o cuidado de elaborar coreografias e administrar os
horários de ensaios do espetáculo diante da rotina das alunas. A proposta do
espetáculo desde o começo foi trazer a diversidade de mulheres, corpos, idades
e vivências diferentes, trazendo “um tempero à mais” ao espetáculo.
Para quem ficou mais interessado(a),
um pouco do que aconteceu no Espetáculo Banat:
Sarah Raquel (Fortaleza-CE)iniciou os estudos em danças orientais com a dança do ventre em 2015 e logo se redescobriu na vertente dark fusion, para melhor se expressar dentro desse estilo buscou estudar tribal fusion e o dark fusion. Clique aqui para ler mais post dessa coluna! >>
Depois de um certo tempo em palcos, é normal entrarmos na zona
de conforto e manter como rotina o mesmo padrão de maquiagem, aquele que
sabemos o quanto ficamos maravilhosas diante das câmeras.
Mas é importante sempre buscarmos ousar, sendo no visual como
na proposta da dança. Para isso eu trago três ideias fáceis de customizar o
mesmo batom, um detalhe tão simples que traz uma riqueza em seu visual, dando
impressão de uma maquiagem muito mais elaborada.
1.Sombra ou glitter
Essa dica é tão fácil que mereceu o número um dessa mini-lista.
Você usa o batom de sua preferência, deixe secar, em seguida escolha uma cor da
sua paleta de sombras e aplique em sua boca, da forma que quiser. Com isso,
você pode fazer várias combinações.
2. Lápis de olho
Antes de aplicar o batom, passe um pouco de lápis de olho ao
redor da sua linha da boca, esfume com os dedos ou pincel, depois passe o
batom. É um efeito degradê, podendo ser escuro nas bordas ou o contrário.
3. Corretivo
Utilizando-se da mesma ideia da sombra, após utilizar o batom,
com um corretivo mais claro, passe o conteúdo em seu dedo e aplique no meio ou
redor da sua boca. Aos poucos você vai puxando o corretivo para sua boca, fazendo
um degradê.
Junto com essas dicas e inspirações
de traços, você traz outro olhar para seu visual.
Templo da Lua é um festival organizado pelo Espaço Rayzel, uma
escola de dança árabe, danças ciganas e tribal fusion em Fortaleza. Apesar de
ser um festival anual, a cada edição é abordada uma temática, mas
diferentemente das duas primeiras, esta foi transformada e pensada em forma de
um espetáculo sensorial.
O espetáculo aconteceu no dia 26 de maio de 2018 e a ideia dele
era que trouxesse para as cenas cores, cheiros e imagens que dançassem juntos
com os corpos criando uma atmosfera mágica. Se constitui de sete contos que se
passam em épocas e lugares diferentes mas que têm em comum a imagens de
rituais, deusas e mulheres. Como a magia e os cultos ao feminino atravessam
fronteiras e o próprio tempo e se reinventam em cada uma de nós.
Para isso foi necessário muita pesquisa sobre deusas em várias
culturas, antiga suméria, Egito, índia, povos ciganos, África, povos celtas e
fantasia. Os círculos de mulheres sempre existiram e sempre existirão. E com
muito respeito e licença poéticas as histórias dançadas para o Templo da Lua.
Em especial, esta edição reuniu coreografias de dançarinas profissionais e
amadoras do Espaço Rayzel e de duas Cias: a Lunith e Etinique Tribe, mais
dançarinas convidadas.
Cia Lunith e Etinique | Foto de Jean Ribeiro
Para finalizar, tendo participado de três edições, esta foi a
favorita entre todas. Pela organização do espetáculo e todo o cuidado em
respeitar a proposta do sensorial, um verdadeiro show visual com iluminação de
palco calculadamente pensado, projeções que trouxeram algo palpável ao público
e músicas que respeitavam a época e proposta de cada história contada.
Sendo uma das bailarinas convidadas, é incrível estar novamente
rodeada com as mulheres do Espaço Rayzel. No mais, aguardo ansiosamente pelos
vídeos do espetáculo, onde será possível ver pelo youtube oficial da escola.
Traços, formas, símbolos e entre outros. Essas são as primeiras
características que chamam a atenção da maquiagem de uma bailarina de tribal
fusion, sendo no palco, em fotos e entre outros meios de visualização.
O tribal fusion tem influências de vários estilos, como
flamenco, cigano, indiano e entre outros, sendo então comum haver influência
dos mesmos em nossa maquiagem. O visual pode vir ser de grande ajuda para
reprodução de sua apresentação.
Como autônomas na arte de se maquiar, durante o processo de
criação, a inspiração vindo de imagens é uma forte pedida para a maioria. É
normal a busca dela, utilizar-se de referências como ponto-chave para fluir a
sua criatividade. Como ajuda, deixarei algumas imagens para inspiração:
O melhor produto para desenhar traços, na minha opinião, é o
delineador. Alguns preferem a utilização do lápis de olho, que sendo bem
apontado e de consistência macia, realiza traços finos e precisos. A dica é não
hesitar na hora de realizar os desenhos.
E uma ótimo truque é a utilização de um pincel fino e de cerdas
mais duras com o conteúdo da máscara de olho, podendo ser feito o mesmo com
tintas faciais para outras cores. É importante sempre respeitar a identidade de
sua dança.
